這堂課我大愛!!!!! (都還沒說上些什麼就先說大愛)
如果老師是攝影師Pooya的話可以好好期待，雖然他講話溫文儒雅沒什麼平仄起伏，但是他能夠用很簡單文字讓你了解照相原理和如何把照片拍得好看，最重要的是!!!!! 他拍的照片超美!!!!! 把每個人都拍到可以出道的程度哈哈！作品放到Portfolio裡面很合適，是一個很好的攝影師兼老師！等我把照片修好之後再放上來給大家看看他到底拍得有多好！(希望圖不要被我修壞xD)
老師也有明白說，這堂課聽課的部分會很無聊，因為都是名詞都是理論，雖然我們不需要很深入的了解，但是了解的話可以幫助我們拍出更好的照片，也能學習如何和專業攝影師合作，是一個很難得的機會！
這一堂課主要的內容有：如何和攝影師合作、介紹相機和相機術語、打光技巧、如何拍攝出協調的照片、和最後的實作！上面只是簡約分類，實際的內容就看以下的小標囉！
●● 如何和攝影師合作？
這個部分很基本，簡單來說就是準時、尊重、不要太常滑手機。當然攝影時也能接受你拍張照片上傳Instagram限時動態和大家互動，表示你有在拍新作品，但是不要太長使用手機，這樣會讓其他組員覺得你置身事外，好像這一場拍攝不甘你的事一樣。
拍攝的時候彩妝師是最重要的，因為彩妝師應該要最了解模特兒的狀況，包括該不該休息、要不要喝點水、補充糖分這些的，因為攝影師只會專注在拍攝照片，燈光、擺設這些部分，所以彩妝師也要注意模特兒的狀況，如果等攝影師發現才去修正就已經太晚了。
老師還有分享很多身為彩妝師一開始可以做的事情，例如怎麼讓大家看到你的作品、讓大家知道你有持續在創作等等，這些都是身為彩妝師很重要的一環，因為只有持續創作才有進步、持續進步大家才會願意相信你，大家也才會認可你是一個值得相信的彩妝師！
●● 相機原理
這真的超級無聊~~~ 簡單來說就是介紹相機的起源。相機最一開始的原理就是針孔成像，對，就是國中物理裡的針孔成像。之前的人們會利用針孔成像的原理作畫，也就是將成的像描在紙上，再進一步上色創作。後來隨著技術的演進(這個部分老師就沒有多說是什麼技術)，設計出照相機，只是曝光時間很長，要6~8小時。之後科技進步越來越快，相機也越來越進步，就慢慢變成了我們今天拿的相機。
當然這個部分內容也很豐富，但是我能記得的就是這麼多，中間有太多時期的轉變我記不起來，但是這個部分就是在介紹相機的歷史啦~~
●● 怎麼拍出美美的照片？
這個部分介紹各種構圖的技巧，怎麼構圖可以拍出有律動、有生命力、會說故事的照片，同時老師也會用他自己的作品和別人的作品互相應證。
首先是Rule of Third，也就是將照片縱向分成三等份、橫向分成三等份，照片中的主角應該要在這些分線的交界上最能吸引大家的目光，同時也能平衡照片中的主附關係，或是給照片律動和故事。Rule of Third是老師花最多時間講解的技巧，因為真的非常實用，連平常我們自己拍Instagram照片時也都可以用上！
其他的技巧還有像黃金比例、用景物線條聚焦主角、用既有框架如門窗帶出主角、消失點等等，都是構圖中可以用的技巧。當然一開始一定不可能馬上就抓住這麼多技巧，但是多拍照、多訓練眼睛的敏銳度，就可以從生活中抓到這些元素，拍出漂亮的照片。
●● 鏡頭種類
鏡頭其實有很多種類，老師上課就大概介紹了6種左右，每一種都有不一樣的特色，在拍攝人像時攝影師也會依照需求不同而調整鏡頭，因此了解鏡頭的差別可以幫助我們設計作品的感覺。例如廣角、魚眼、長焦距三種鏡頭所拍出來的感覺就會不同，人像的形狀也會有差別，所以了解鏡頭所帶出的效果可以讓你更知道攝影師拍出的照片大概會有什麼感覺，或是當你知道你想要的風格時，可以直接和攝影師溝通你希望用什麼鏡頭拍攝！
●● 快門、光圈、ISO
上課之前我只知道快門的作用，雖然也聽過光圈和ISO但是卻不知道他們實際的作用，只知道ISO主要的功能和調太高的話會形成雜訊(之前拍見面會的時候就是ISO調太高結果照片雜訊超嚴重QQ) 老師也花蠻多時間在介紹這三個名詞的意義和如何平衡三者。教室講解完之後也帶著大家到教室外面嘗試，雖然是老師拿著相機，但是每拍一張圖老師就會問我們「這張圖哪裡有問題？」「這樣的話我應該要怎麼調整？」用一次次的問題帶大家照出完美的照片！
●● 打光
這是這堂課最最最困難的一部分!!! 除了要分強光弱光，老師還教了好多種攝影棚內常用的打光方式，Loop lighting, butterfly lighting, split lighting等等等，主要的差別就是燈光放置的高度及角度會如何影響陰影在臉上的呈現。
聽都覺得很簡單，做起來真的超級難!!! 老師先在教室內示範一次給我們看，光是Loop lighting 和butterfly lighting就弄超久，因為亞洲人的鼻子不夠挺，很難打出像西方人的「陰影」，最後換了一個鼻子比較挺的同學上去之後才成功。看老師做一樣很簡單，換到我們自己的時候就是鬼打牆，不管怎麼調燈光高度角度永遠都打不出陰影xD 最後都只有勉強成功的陰影，由此可見打光真的不是一件太簡單的事，以後要尊敬打光師啊!!!!!!!!!
●● 實作
其實每一個小階段講解完老師都有帶我們實作。例如講解完構圖和相機三大要素的部分時，老師就帶著我們到教室外實驗，用實際的例子讓我們知道要怎麼調整光圈/快門/ISO，還有用教室外的設置拍出有「構圖」的照片。還讓我們拿著相機在學校附近拍照，自己找景、自己嘗試拍出背景模糊、自己構圖等等，現學現賣！這真的很有趣！上課之前我只會單調整快門，光圈因為我的相機選擇沒有很廣所以很少調，ISO則是之前拍過一次演唱會大概知道一些竅門，但是怎麼把這三的東西連在一起、拍出好看的照片真的是第一次學習，所以對我來說是很重要的一課！
另外講解完打光的部分老師把我們分成兩組練習打光。打光大概是世界上最難的東西，根本打不出老師上課打的樣子，而且打光方式太多種有時候真的分不出差別，加上教室外面自然光很強烈，所以會降低白光的效果，打光的時候大家真的超累超沒勁，因為很沒成就感哈哈哈，到最後反而變成拍一堆表情奇怪的照片xD (但最後我們還是成功的用各種打光方式拍出了不一樣的照片)
●● 課堂成果
這個課程的最後一天是「實際拍攝」，是不是很興奮!!!!! 第一次可以以彩妝師的身份和攝影師合作，拍出一組作品，這是何等榮幸啊~~~ 雖然模特兒就是班上同學，但是老師的技術好到把每個人拍到都可以出道當廣告模特了哈哈哈
這天的妝是給大家自由創作，想要畫什麼妝感、什麼主題都可以自己決定，從妝、髮型、衣著、照片風格，老師都不插手，只負責拍照，所以大家都很把握這個機會好好拍出自己滿意的作品。這個部分的目的其實就是讓我們學著和攝影師合作，什麼時候適合喊「Step in」進去調整模特兒的妝髮、該怎麼依照燈光做髮型、攝影師是如何引領模特兒拍出自然的照片，我們雖然是彩妝師，但是還是要知道攝影師的節奏，只有模特兒、彩妝師、造型師、攝影師彼此合拍的時候，才能拍出大家都滿意的作品！
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●● 小結
我真的很喜歡這一堂課，已經無法想出別的詞形容我有多喜歡了！在剛起步的階段，因為也不知道去哪裡找攝影師，所以想要先從自己拍照開始，有了這些知識應該可以拍出更好的照片！而且課堂實作的照片對自己的Portfolio也會大大加分，因為終於不再是只有上課練習的照片了哈哈哈😂
